终于强忍了近两小时，电影《长恨歌》看完了
说实在拍得不敢恭维，香港电影的剧本又一次告诉我说，它出了问题！

说来片子也真行，当女主角王琦瑶一出场，刚觉得郑秀文化装还凑合，有点几年前《行运一条龙》清秀的感觉，又非让她去上海选美，你选了就选吧，得了第一没？
还没说清楚明白呢？
胡军出场了，他还什么主任，再一转镜头，怎么光个膀子他跟郑秀文已经在床上了呢？情感交代吗？人物关系交代了吗？大跌眼镜，虽说是什么美女跟大官，可就算为了钱也得多说几句话好吗？何况这是爱情片好吗？

那跟就跟吧，一会儿胡军跑了，说实在情节闪太快了，胡军跑的原因，像是黑社会的黑吃黑，可又没等怎么反应过来呢？哥们就把郑阿姨留下一个人跑路了…….
看着节奏挺慢的，怎么一不留神就转没了啊？

接着是吴彦祖，哥们刚跟郑秀文见几面，又拉上手了，接着说人家就有孩子，可这小少爷又要跑香港了，你说这事情闹的！

女主角王琦瑶在解放，有了胡军小吴在外地金钱上的支持本过得像样子，看着她跟梁家辉也挺有父妻像，可又一转镜头，又出了叫老克腊年轻人（黄觉），哥们见老阿姨，就像不怀好意，又一转镜头，他们果然在了床上…..
说实在挺佩服这女人魅力的，大小通吃，老了也艳福不浅，可谁能告诉我为什么她每一段爱情都那么快啊？怎么老感觉像一见钟情啊？

到了后来，我终于弄明白了胡军是国民党大军官，还有那个什么老克腊结尾给梁家辉打电话，小白脸又找女人犯了事，想躲郑秀文家，结尾人不从，他就杀，杀完了他抓住了，被判无期徒刑！可我听着梁家辉那厚实的声音，一编又一遍的叙述，看着镜头转回当年王琦瑶与女同学走路那段
不觉又次发现了自己所花的12元正版盘钱，实在不值得！

关锦鹏这次依旧没有改变他节奏的拖沓与叙述的简单，只不过他将一部几百万字小说一改，想舍的又舍不得，想留的却太多，又没有认真仔细的修改剧本，所以造成了一些细节交代不清就匆匆而过，又想用字幕与不同时期老式音乐掩盖他所交代时间背景，又极力想把人物之间没交代的关系细细交代，得不尝失，遇速则不达，却表现出了一种浮躁与单薄弥漫全剧！

我承认事先没看好郑秀文演戏，她不够漂亮，最好的角色就是《孤男寡女》《恋上你的床》那类有点幼稚而又似乎怕失去情感的傻大姐，近年来多部烂片早早出现了她的身影，这回誓想焕然一新，好好进取！
郑秀文老了，所以关导演尽可能给他老年戏，让她跨越很大年龄则尽显风桑，但他们又忘记了一点，旧上海的美丽又哪里去了？
在郑秀文身上有？她废劲了力气，又用门撞了脑袋，又似乎表现的沉稳，又在适当时候大喊以激情……..
但这一切则令我越来越更加怀念那个充满着上海风情的漂亮女子——张曼玉！
还有前些日子在上海理发管< 做头>的关芝琳！
却让我惊觉这种感觉不是演就演得出来的

梁家辉依旧很贴戏，丝丝如扣，声音又雄厚，气质又十足，老而有味，将一个当年老辈的手艺人，经历过文革，经历过事间沧桑，演绎得栩栩如生，他也是全剧的线索人物与表现最好的一个人，看来金马金像提名大大可能！

相比起来吴彦祖留了小胡子显示出的稚嫩，大大失望于胡军的土气生硬的表情，那让我早以忘记他在< 天龙八部>里的侠士豪情，至于黄觉那个相当一般的小白脸角色，印象几乎没了！

我却从王琦瑶的身上发现了一种叫迟暮的东西，琦瑶，琦瑶，王安忆笔下意为奇特美玉，美玉美了，众人喜欢，上海当年的大官喜欢，上海当年的大家少爷也喜欢，摄影师老手艺人喜欢，是新中国解放后的骗吃骗喝的小白脸喜欢，她像老上海的缩影，那怕光阴流逝，那怕日月星移，都惶如一场春梦，而梦醒了，上海则迟暮

但< 长恨歌>完了，我则更加心寒于香港电影，意外的发现了总监制名字上写着成龙，这位昔日的动作巨星，当年在< 胭脂扣>监制之时是如此年轻如此活力，不想今日，他的衰老无意中也带给了关锦鹏！

关导演大可称叫着自己坚持艺术，坚持自我，大可夸奖张叔平等众多高手给他打造下的视觉效果是如此冷调子如此怀旧又是如此个性，哪怕连国际威尼斯奖也给他一个莫名其妙的欧洲艺术交流奖
或许当< 千机变>横扫金像7大奖，当两个黑社会人物互相站着开枪打不死，当所谓前世是日本人今生就要死的张mm脑袋一挂，当特技悬目假功夫剧情单薄的< 功夫>告诉我们香港电影已经这样时
< 长恨歌>可能将继续在即将开幕的金马金像上走得更远，最佳摄影？最佳视觉效果？最佳音乐？最佳艺术指导？最佳导演？最佳女演员？最佳影片？

最佳到了最后，王安忆笔下的老上海则永远改不到最佳，香港电影继续力不从心永远状态找不到最佳，浮躁而又模糊的一个个平庸剧本改编也令所有痴迷的影迷看完了连失望都讲不出来

想来我已经是其中之一了！

关锦鹏编织的上海传奇已有不少。站在他面前的张爱玲，早在红白玫瑰中致敬过了；站在他面前的阮玲玉，也以张曼玉为刀俎，将其前生后世挖掘殆尽了。只是王安忆何年何月开始成了关锦鹏的拦路石？这是一桩千古奇案。

选郑秀文饰王琦瑶，是关锦鹏一早便张贴出来的安民告示。大约郑演王琦瑶越有一万种不可能，就越有一万种可能出彩。关锦鹏似以此昭告天下，此《长恨歌》非王安忆的彼《长恨歌》——他要在如来掌心里翻新花样。这很叫人纳闷。要对抗王安忆，甚至是反王安忆，大可以自起炉灶去讲自己心中的海上花传奇，何苦要明枪明箭把《长恨歌》打成一盘散沙，再在这片废墟上重建关氏风格的爱丽丝公寓。这等于是花两倍气力，更何况，这部鸿篇巨制水泼难进，字字句句细细密密搭建起来的上海森林，光靠一部电影岂能摧毁得了？王琦瑶的故事也仅是沧海一粟，千树万树康乃馨中的一朵，把摄影机死死牢牢对准郑秀文一张大脸，还真把她当作了遗世独立别无分号的乱世佳人。

“站一个至高点看上海，上海的弄堂是壮观的景象。它是这城市背景一样的东西。”小说如此起兴，是拿一柄倚天长剑劈开情天恨海，让人站在九霄云上看浮花浪蕊。但电影版里不见天高海阔宇宙星辰，只见局促的室内，贴面舞般人头攒动，一头扎进人堆里就再也爬不出来——女人们被镁光灯耀得曝光过度一样的脸，梁家辉数十年如一日的苦脸，胡军陈捍东一般京城公子哥儿的似笑非笑脸，吴彦祖油头粉面恨不能让人掌掴（我女同事语）的瘪三脸……他们碰头了，他们分手了，他们重聚了，脸对脸背靠背嘴亲嘴，走马灯一样在镜头前你唱罢了我登场，把部电影塞得满满当当呵满满当当。上海的春天的花开秋天的风以及冬天的落阳呢？一概欠奉。悭吝到连那一根金条一朵的玫瑰（小说里不是康乃馨吗？）都不得见。当然，我们是去看电影的，不是去旅游观光。可问题在于，故事并无多少戏剧冲突，再不给些浪漫诗意风花雪月，叫人怎么看得下去？

照例是拿最具时代特征的歌曲来交待背景，从歌厅舞曲到革命颂歌，堪称终南捷径。照例是目光呆滞表示心冷，咧嘴大笑代表欢喜，甚而至于以头抢地，某些明星的惯常演技再次经受血与火的考验。照例是细致入微的张叔平式美术指导，看不完的室内风情，道不尽的风流态度。人物燃烟摆着S型甫士，口里说着机警的台词，有些喧宾夺主的音乐弥补了苍白放大了喜悲，叫人想起王家卫。诸如此类，都让人觉得新瓶里装的仍是旧酒。还有些桥段，煞有介事的上海滩风波，却是走了虹影“上海王”系列的通俗路线。

电影之所以为电影，小说之所以为小说，在于二者无法互相取代。一部举重若轻的电影是可以与原著长篇小说等量齐观的。但电影《长恨歌》无法给人这类满足。因为小说太好，还是电影太逊？可以肯定的是，关锦鹏可以成全张曼玉，王安忆可以成全王琦瑶，郑秀文却成全不了《长恨歌》。