莎翁情史下载电影莎翁情史下载
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又名: 恋爱中的莎士比亚 / 莎翁情史 / 写我深情
导演: 约翰·麦登 John Madden
主演: 约瑟夫·法因斯（Joseph Fiennes） / 格温妮丝·帕特洛（Gwyneth Paltrow ）
上映年度: 1998

剧情简介 · · · · · ·
　　1593年的夏天，伦敦剧场解的闪亮新星威廉莎士比亚面临一个重大的危机，他失去写作的灵感，那是伊利莎白一世的时代，充满多采多姿的娱乐和趣事，伟大的却江郎才尽，不管他用什么方法，不管剧场老板和债主给他多大的压力，他就是没有创作下一出戏的灵感与动力，这出戏叫做「罗密欧与海盗之女阿丝」。
　　莎士比亚需要一名女神激发他的灵感，没想到现实生活竟然反映他的创作，他爱上了一个女孩，并将他带入他自己写的戏剧之中。一名薇拉夫人不顾当时女人不能粉墨登场的禁令，假扮成男人，前去剧场为莎士比亚试演，不过年轻的莎翁很快就发现她是女人，他们俩立刻坠入爱河，这时候莎翁的灵感如泉涌，将他们的爱情付诸成文字，薇拉成为他生命中的茱丽叶，而他这个罗密欧也找到生存的意义。
　　可是莎翁的运气没那么好，虽然他下笔如神，可是他却得面对薇拉必须嫁给魏瑟爵士的残酷事实。在一场身分混淆、错综复杂的乌龙闹剧中，大吃乾醋的丈夫和老婆的情人决斗，私定终身的情侣偷偷调情，而年轻的莎翁不但得为他的剧本想出完美的结局，也得为他自己的爱情找到快乐的结局。

　　前不久在电视里看了本98年的电影《莎翁情史》，以前以为会是一部可歌可泣的史诗式爱情片,在片末放演员名单时,仔细一看居然发现了Judi Dench、Geoffery Rush，甚至还有如今已成为大众情人的Ben Affleck的名字！大明星当配角的电影还是值得一看的。
　　 印象中深沉庄重的英国文豪莎士比亚，这次让Joseph Fiennes演成了一个风流才子般的人物,他与带给他灵感的美女缠绵、用吟诗讨好她们、半夜爬墙去约会心中的女神。这种好像只有那种被爱情冲昏头脑的事情居然安排给了莎士比亚！而贯穿主线的《罗密欧与茱丽叶》，居然选择了让由Gwyneth Paltrow扮演的这位女扮男装的公爵女儿薇奥拉来担纲演出情人罗密欧！最意外的是莎翁为了骗Ben Affleck扮演的戏剧名角来演茱丽叶的哥哥马库休，居然告诉他这部戏的名字就叫《马库休》，结果Ben就非常爽快地说‘I’ll do it！’

　　　终于莎翁在享受与薇奥拉的精神与肉体的爱恋中创作出了名垂千古的《罗密欧与茱丽叶》；而Ben这位大明星被莎翁的剧本所感动，告诉他自己甘于演戏份不多的马库休，不过编剧仍旧没忘了给Ben一句搞笑的台词：“我认为这部戏应该改个名字……不叫‘马库休’，而是‘罗密欧与茱丽叶’！”最终在这部戏正式公演时由于种种命运的帮助，正好由莎翁与薇奥拉来演出了这对世代惊羡的情人。
　　 结局是开放式的，女皇在演出现场神秘而意外的出现，化解了大臣的责难，并嘱咐莎翁写些喜剧，而薇奥拉也必须嫁给那个贵族。
　　 片尾的情景很浪漫：莎翁跑回他所居住的阁楼上，挥动着羽毛笔，带着满手的墨汁开始写他的新剧。
　　“《第十二夜》，女孩遇到了海难，整个船上的人只有她生还……她漂流到了一个美丽的孤岛上，她的名字叫……薇奥拉……”

　　　 最后一个画面，是薇奥拉拖着长裙走在一望无际的孤岛沙滩上的情景。音乐中透着如风中的潘帕斯草原的生机，而没有把人带入那‘罗密欧与茱丽叶’式的悲情中去。莎翁日后成为文坛巨匠的事情影片没有提及，薇奥拉日后到底在孤岛上过着什么样的生活，也没有给出答案。
　　 如果说编撰一个名人的感情史，那本片显然是属于“恶搞”，不过无论从剧情还是拍摄都遵从了对莎翁戏剧的把握，即片中莎翁可能是假的（也许真的莎翁是在洗澡或如厕过程中想出名著的呢）但莎翁戏剧却是真的。

　　要是在别的地方我们都跟你们一样，那么在这一点上也是彼此相同的。要是一个犹太人欺侮了一个基督徒，那基督徒怎样表现他的谦逊？报仇。
　　要是一个基督徒欺侮了一个犹太人，那么照着基督徒的榜样，那犹太人应该怎样表现他的宽容？报仇。你们已经把残虐的手段教给我，我一定会照着你们的教训实行，而且还要加倍奉敬!”
　　 值得一提的是本片配乐及歌曲是由多才多艺的女作曲家乔瑟琳·普珂（Jocelyn Pook）一手包办原创谱曲，沉郁凝重的大气乐曲与巴洛克风格共冶一炉，让人马上走进了文艺复兴时代的意大利。其中的歌曲分别由新生代假声男高音第一人、德国的安德瑞·修尔（AndreasScholl）和17岁的新西兰美少女天簌女声海莉·威丝坦娜（Hayley Westenra）演绎的。几首甜美柔润、清澈纯静的美声歌曲更是优美无比，歌词都选取自莎士比亚（1564-1616）、英国杰出大诗人约翰·弥尔顿（1608-1674）和美国小说家、诗人、批评家埃德加·爱伦坡（1809-1849）的著名文学作品，渗透着文艺复兴的气息。

　 莎翁情史的编剧真是省事，居然把莎士比亚的生活写成翻版的罗密欧与朱丽叶，这样的事情真是无论如何不能让人相信。只是看到结尾才突然觉得，或许人生和戏已经分不开了。
　　 台词很不错，很有莎翁的味道，但我猜想编剧的第二个省事之处，他可以直接从原著中抄摘。对白很有诱惑力，伴着他们的肢体动作，让人很容易产生想恋爱的念头。这样的煽情，最先出轨的当然是主角，尽管当时他们身处贞操观念浓厚的时代。
　　 最欣赏的是结尾。莎士比亚必须要与女孩分开，他们没有出轨到殉情或者私奔的程度，而是选择把对方当做自己内心里永远不消退永远不衰老的影像，而莎士比亚更是把她当作自己下一部再下一部作品的女主角，幻想着她拥有各种美德，快乐地生活着。
　　 爱，而不一定拥有，说得也许就是如此。假如拥有了，是否会患得患失怕失去？假如拥有了，对方在自己心中的形象还是永不衰老永不退色吗？
　　 当然，以上一句话只适用于电影中的美好世界。在电影中发生的事情，大概在现实中都不是很好的状况。

　看之前告诉别人我在看文艺片，电话那头说“文艺片通常都……”省略号，然后说“那你看片吧”我没反应过来，先看片再说。
　　看后，我真想向每个人都推荐一下。不知道为什么，很久以来看的都是颇为压抑的作品，文学、电影或是平面艺术。很久以后，当我再看这种温暖的电影后，心里仿佛有股暖流，其实，爱情很美好。
　　你可以把这个故事理解成一个牧羊人和公主的爱情故事，牧羊人唱出优美的歌声吸引了城堡里的公主，于是公主一见倾心，与牧羊人之间发展了一段纯挚的爱情。你也可以把这个故事理解成一个江郎才尽的作家在才思枯竭之际遇到了另他萌生灵感的女神，犹如毕加索的妻子或是贝多芬的情妇。你还可以把它理解成一个女艺术家肯特大师的诞生记，维多利亚时代的英国不允许女人在舞台上展示自己的身体，而钟爱戏剧艺术的肯特女扮男装，打破了男人所垄断的演员这一职业。想远一点，你把它理解成祝英台与梁山伯也OK。
　　故事是这样的，肯特小姐看了莎士比亚的戏剧后因为里面优美的诗句爱上了这位诗人，于是在深夜的阳台上朗诵诗句，朗诵完毕附上自己对诗人的钦慕，突然，诗人从黑暗中跳了出来，说“你就是美丽的肯特小姐吗？”肯特小姐说“难道你就是伟大的诗人莎士比亚吗？”两个互相爱慕的人一见倾心，莎士比亚本想爬上小姐的阳台，不想被小姐的奶娘发现，于是仓皇逃跑，故事就此告一段落。肯特后来女扮男装加入了莎士比亚编的新剧罗密欧与海盗女儿的爱情故事的创作中，莎士比亚发现“他”就是自己爱慕的肯特小姐，于是两人开始了一场类似于偷情般的恋爱。这真是甜美的偷情啊。

　　莎士比亚在床上创作了许多美妙的诗句，这使我想到艺术家的灵感也许很多都来自于床上，我原来还以为是贝多芬在《月光曲》里所表现的清冷河畔清冷月色下呢。
　　然后呢，不说大家应该想得到，和所有爱情故事一样，富家女终究要嫁给觊觎她们家钱财的阴险小人，犹如羊入虎口。而善良的单纯的诗人在却不得不屈服于现实，看着自己心爱的美人儿嫁给了别人。当然由于后来说到莎士比亚在认识肯特之前就结过婚了，所以我也就不觉得他有多可怜了。然而富家女是具有抗争意识的，她冲破了封建枷锁，为了真爱和事业，同万恶的旧制度作拼死一搏。她刚领完结婚证就逃跑了，在剧场里和莎士比亚扮演的罗密欧一起出演了一场完美的戏剧，征服了所有人，包括隐藏在人群中的女皇……
　　你可能觉得我把故事讲得有些散漫，因为整个故事给我感觉就是挺能编的，我想肯特大师应该是历史上存在的，而莎士比亚也是存在的，至于中间的爱情故事，就不好说了。但是这不影响爱情的美好。
　　所以我觉得整部影片最精彩的应该是莎士比亚和肯特的偷情，在肯特的房间，在剧场排练的间隙，恋人间炙热的眼神，还有脱口而出饱满热情的诗句，是最让人感动的。我小的时候只把罗密欧与朱丽叶当年轻人与封建意识作斗争追求爱情自由的阶级斗争故事来读，从来不理解里面的爱情主题。当我23岁的时候才发现——原来莎士比亚戏剧的主题不只是to be or not to be 之类的命运问题，更不是追求恋爱自由的惨烈，是爱情，那种温暖流淌于心间的甜蜜。甜蜜的爱情，在阻挠重重的背景下显得格外美好。

电影的功能之一就是让我有冲动去翻原著~
　　花了两个晚上,看完了<莎翁情史>,然后喜欢上原版的剧本.虽然知道看起来很困难,毕竟,就像古文一样,但很喜欢念起来压韵的感觉~
　　
　　不觉得这部电影怎样特别,只是,看到了浓烈的爱~激烈,全身心的投入,无奈,不顾一切...那样一种强大的力量,让作为看客的观众也情不自禁为剧中的人物而起伏~也许,这就是这部电影的卖点,或者出彩的地方
　　
　　虽然有些笑料,似乎用来调节气氛,但个人不是特别喜欢~似乎可以用一句话概括:赢了事业失去了爱人.其实,这两者本身就是相互关联的吧~无法分出彼此的.没有VIOLI也就没有SHAKESPEARES的成功~没有VIOLI的出现就没有SHAKESPEARES的ROMEO AND JULIET, 而没有VIOLI的离开,更没有SHAKESPEARES以后的成功,比如TWELVE NIGHTS...至少剧本是这么告诉我们的~
　　
　　剧中的服装很漂亮~华贵,绚丽,但不夸张.特别是VIOLI婚礼上的服装,特别漂亮~而在舞台上的那串项链更为她增添了不少的风采.
　　
　　另外,那个女王,真是...最后那句,对VIOLI说的,意思是,一个女人在男人工作的世界里是多么的不容易~是说VIOLI更是说自己...因为这样的感情,才让她没有治所有人的罪...严肃,睿智,残酷,一针见血~我不知道该怎样去说这个人物.真的...很厉害
　　
　　说到演员,我个人觉得格温妮丝·帕特洛演技真的是很不错~大概她本身就有一种高贵的气质吧.有些特别~ 约瑟夫·菲因斯,就是演SHAKESPEARES的,似乎激情有余演技不足,感觉很嫩. 另外,个人不是很喜欢他的长相,刚开始还蛮惊艳的,后来,还是觉得他那个造型,让他看起来更加的瘦(笑...)

　第一次听说这部电影是2000年，上课的英文老师学识渊博，而且讲课生动，激情洋溢，上课时总给我们讲一些电影，有一次上课时提到了这部片，说莎翁情史这个名字不贴切，那时侯，莎士比亚还是一个小年轻呢。顺便提一下，当时英文老师给我们念wordsworth的水仙，声情并茂，让我第一次感觉到韵律的美感，多年后，感觉还是那么好，后来在上海的地铁里面还看到这首诗的出现，据说是上海和伦敦的地铁里面互相放两国诗人的作品，感觉还挺好玩的。以上这一段先怀念一下我的遥远的求学生涯吧。
　　扯远了， 第一次看这部电影是在两年前了，因为是英文对白，字幕的时间又不对，很多东西看的不是很明白，昨晚上公司喝酒回到住所，孤单一人，电影频道正在播放，又看了一遍。这回是中文配音，加之后来看了朱生豪翻译的罗密欧与朱丽叶，看起来还是舒服了很多，看完了感觉编剧确实挺省事的，把罗密欧与朱丽叶中大段大段的台词直接搬过来。不过也没办法，谁叫莎士比亚那么伟大，台词写的那么好呢。片子的一大优点是服装华丽，让人回到中世纪。另外一点是剧中人物角色、场景切换自如，一会儿是罗密欧与朱丽叶，一会儿是莎士比亚和女主角，本来讲的就是同一个故事。剧中的音乐也很动听，尤其是男女主角在第一次相见时响起的曼陀铃声，仿佛听见了两人的心跳。
　　个人感觉看完这部电影的一大冲动就是想重温一遍罗密欧与朱丽叶，排一版属于自己的罗密欧与朱丽叶，让那华美的台词如水银泻地般从我自己的嘴里脱口而出，呵呵，套用cranberries的一句歌词就是just my imagination。