前言

2000年是个不平常的年份，若是模糊了准确的时间概念，你甚至不知道它到底是一个世纪的结束，还是另一个世纪的开始。
电影《顺流逆流》便是诞生在这个特殊的年份，也许是在那之后《蜀山》的巨大影响，使得《顺流逆流》在许多人眼中还很陌生。不过当年法国人将这部电影评为“年度十部最好看的影片”之一。多年之后，当我在看到它的时，依然大呼过瘾。
阿杰（谢廷峰）是一个蛊惑仔，希望给平淡无奇的生活注射一些兴奋与刺激，渴望着飞到南美，去过自我的生活。可行囊尚未装满，生活的包袱便拖累着他无法前行。他与一位年轻女警官发生了关系，当上了“准爸爸”。之后他辞去了酒吧招待的工作，加入了一家保镖公司，用每月微薄的收入去帮助他的“未婚妻”。
“我们当中有一个女的，她很低调，不希望人们注意到她，但不管她怎样回避，她还是很显眼。”事与愿违的生活就是充斥这无处不再的无奈与酸涩。阿杰不得不留在香港，用一把玩具枪，继续这他的“保镖”生活。一天他无意中结识了阿政（伍佰），二人进入了一般“男人片”俗套的情投意合当中。阿政为了照顾自己的妻子，独吞了一箱美钞，和自己昔日的战友们大打出手，结局不用多说，自然是皆大欢喜。
细看一下，香港的枪战片，与美国的枪战片。表面相似，实则不同。我一直对美国的黑帮片，枪战片有些厌恶，甚至恐惧。香港的枪战片注重内涵，精于人物内心的斗争与挣扎，每一个行为，都受这自我矛盾的支配。而美国的影片在人物抉择，与客观故事进展上，下的彩墨比较多，这使得我观赏起来觉得别扭。今年的《美版无间道》就是这样，一个精简的故事，被生拉硬扯到进三个小时不说，感染力还极差。反而一部老片《顺流逆流》让我推崇万分。一下子对港片刮目相看了。

关于主题

顺流？逆流？徐克要阐释的道理很简单，即生存的意义，他个人的理解，已经被片中角色用毫无掩饰的话直白的说出来了。“世界究竟是什么，它转来转去，反而把我自己给转晕了。”可以想象徐导当时从美国铩羽而归后，那种迷茫与失意。
影片中的阿政参经是南美的雇佣军，在枪林弹雨的洗礼后，它渴望平静的生活，渴望逃避那不堪的过去。而阿杰出来诈道，却厌倦了平常的生活，渴望飞往南美。顺流逆流，二者都那么汹涌，当他们交汇，必然要激起浪花。
当然，无奈的生活，让两人的理想落空，阿杰因为自己的爱情，不得不留在香港，阿政的逃亡之路也不那么平坦，他必须要躲避昔日战友们的追杀。可喜的是，他们在困难面前，依然乐观积极，对生活充满信心。生存的意义如同生死难题一样，引无数哲人竟折腰。我们的徐导自然没有办法把它说的头头是道。但随着故事的进展，我们可以理解的是，没有永远乐观的人，也没有永远悲观的人，生存就是在矛盾中大开大合，在不断的自我调节中，忘记时间与痛苦的概念，度过一天又一天。
阿杰最后当上爸爸了，他说，当世界因为上帝制造的东西太多而混乱时，上帝却又给了我们一件东西——希望，有了希望，一切都可以从头再来。突然想起了《肖申克的救赎》中的一句话：Hope is a good thing,pahaps the best thing of the world.

关与音乐与电影技巧

徐克早年在美国学电影，他的电影自然摆脱不了美国电影剪辑细碎的特点。除了东西方文化诧异以外，徐克这种电影技法在美国司空见惯可能也是他在美国失败的原因之一。值得一题的是，徐克在这部电影里，运用了大量的电脑特技，而切是针针见血，用的恰到好处。实现了当下（也许在那个年代没有）的资源最优化。
开场10分钟左右，有一处枪战的戏，一名可怜的士兵踏进了雷区，如果换了老美，也许就是一次不加思索的爆破场面，但徐克将镜头转向这个人的身后，用爆炸后人物巨大的影子来表现这个想象中的惊天动地。想象徐克在之后的《蜀山》中运用的特技之滥，这部片子的特技虽少，但不禁让人拍案叫绝，也说明了特技不是堆钱，要少而精。
由于伍佰的假如，电影中的音乐自然无可挑剔。伍佰还特意为电影写了《杀手骊歌》与《我得名字叫什么》俩首歌曲，镜头之外，伍佰还加入了一些原创配乐，与情节交相辉映，相得益彰。
除此之外，爆炸，枪声也极剧震撼力，这些电影细节，至少在《集结号》上映之前，我们不好说国内电影人做的很到位。

关于演员

对于一个商业片导演，大拍明星的助阵自然是一部电影票房的保障。而徐克在这部片子里，起用了伍佰，谢廷峰，卢巧音等人。当时的谢廷峰刚刚出道，其他演员也略代玩票意味。失意的人总希望用一些略带极端的方式，证明自己的能力。不过徐克的功力的确不俗，成了巧妇善为糟米之炊。伍佰的表演张力十足，有别与一般的歌手。不想那位天王，演王子时那么作作。这些演员们的表演都时可圈可点。

后记

徐克的每一部影片都有很强的哲学意味，尽管这些东西在王家卫的影迷看来，显得过于直白简单。《顺流逆流》相比于《青蛇》来说，更注重用故事将道理，哲学对白少了许多，颇像美国电影，这也充分显示了徐克打回美国的决心。
看完后，我对港片又有了新的认识，没有吴语森，徐克一样能制作处经典的枪战片。香港从上世纪80年代末新浪潮以来，进入了黄金时期，每年票房前十基本被本土电影占据，想想现在我们不堪一击的国产电影，多多少少有些心酸。其实，对于我们影迷，我们的责任也是不小，华语电影的低迷不仅仅是因为电影工作者的所谓不思进取。影迷不正确的观影心里和习惯也对我们的电影市场产生巨大的冲击。
《顺流逆流》的水平绝对不亚于一些美国大片。一直以来，我很“佩服”美国人的电影流程之正规化，要么怎么能把一个小巧的剧本拍到近三个小时，美女，肌肉男，特级，大场面，血腥轮流出场。而现在的事实，我们大众的确很偏向海外片，今年的《蜘蛛侠》《狙》就是我认为标准的滥片，可影迷们还是一股脑的进入影院给老外送钱。帮他们实现“把GDP留给中国，利润我们全带走”的远大包袱。
香港电影虽已经无法与上世纪比肩，但每年依然有很多港片与西片对抗，陈木胜的《三岔口》，《新警察故事》和甄子丹，周星驰的电影风光无限。看来，我们的影迷和导演们要惊醒，任重道远了。