作为Depp和Halena的粉丝，自然是抱着蛮大的期待去看这部电影，观后有些感慨，聊聊说几句。
　　
　　电影的叙事结构没得说，算是几年来我看过的电影中非常让人赏心悦目的了。故事的核心发生在聊聊几天，然而充实的内容在非线性的半梦半醒间叙述的淋漓尽致，直到影片结束，有种如梦初醒的感觉，丝毫不像度过了足足两个小时。可见Burton叙事能力的极大进步。
　　
　　然而，作为一部音乐剧，音乐难听的要死，厄，我是指旋律方面很单调，虽然一定程度上的确烘托了电影的气氛。男女Depp在《Corpse Bride》后从幕后跳出，再次携手，不过现实中的两人很不来电。以我看来这两个长相相仿，舞台性格类似的两个Depp，如果将其中一个放到热闹的一群人中，将会非常抢戏，如《加勒比海盗》，《墨西哥往事》，《Fight Club》甚至《Harry Porter》，但如果把这冰冷的二人放在一起，味道就差了许多。（Borat扮演的意大利理发师很搞笑，取得了不错的剧院效果。。。）
　　
　　田伯顿导演向来以灰暗的背景但暖洋洋的内心而著称，而这次他却改变了风格。虽然维持了因果善报的正义，但通体来说却是非常绝望，非常消沉的一个故事。因此，虽然单纯从电影结构和技术考虑，这部电影代表着Burton的一个进步，但风格上的转变多少会让观众失望吧。
　　
　　电影的Rate是"R"，应该是他为数不多被分到这个级别的电影之一了。

　　 如果你不喜欢哥特,那你一定无法理解哥特们为什么会这么的爱Burton这么的爱Depp这么的爱这部电影。
　　
　　 苍白的面颊手持利器，一颗深藏感情的心。就知道Burton老爱这么玩，身上的锋刃不敌内心的柔软。哪怕看见Todd冰寒的剃须刀在客人颈处划出一股股红色的瀑布，镜头一拍到他的双眼，我还是克制不住沦陷，哪里恨的起来？
　　
　　对于经典的片子我一般都不着急，会先压一压再看。可是《理发师陶德》我等不了，下了第一版DVD，原版的，没有字幕，就那么凑合着看了，大部分也都听明白了。德普虽然年轻的时候也玩过乐队，但一直是吉他手，跟主唱无关的。这次染了白发花了眼熏一路唱到底，也难得了他的性感声音，终于没有浪费。Burton 真是个螺丝钉型的导演，对演员，宝贵的特质从来不吝惜挖掘，要不怎么《僵尸新娘》还惦记着让德普去配的。说到他老婆Helena Bonham Carter我就想笑了，你说这一家子人怎么都跟从黑暗世界里爬出来似的，头发从没弄整齐过，还真是绝配了。而且最近几年Helena还老演些奇怪的角色，还被Burton弄到《人猿星球》里演过女猩猩，不知为什么从那以后我只要在电视上看见猩猩就想起Helena的脸……寒！

　　其实说德普唱的好都是废话——那是一定的。嗓音迷人的男演员我也只认同他一个。德普真的把Todd的戏剧感演出来了，整个电影都是Burton的招牌式机器色画面把我往里头带，德普的情绪把我往里面带。愤怒、复仇的被压制的情感诠释的很饱满，节奏很对，一点也不咄咄逼人，表现的很有舞台剧的感觉。 Helena真是亮点，她永远带着脏手套的双手、肮脏的橱台、到处是虫子和老鼠的厨房还有手拿擀面杖的形象，说不清楚，哥特和朋克还有个人气质的结合，也许Burton正是为她的这点着迷。
　　
　　 快到最后时，MRS. LOVETT幻想和Todd爱情的那一组镜头我很喜欢，少见的明亮和精致，搭配着Todd严肃的苦大仇深的表情还真有点无厘头。最喜欢俩人并肩坐在沙滩上，穿着经典的黑白条纹，我真想问问那一系列镜头的服装设计是不是Westwood。
　　
　　东扯西扯了半天，反正是在国内拔尖先看了我最喜欢的导演加最喜欢的演员的片子。处女座的Burton和双子座的Depp每次都能创造新的感受，而且，当片头走完，出现A BURTON'S FILM的时候，你就会热血沸腾的知道，歌特二人组是不会让你少受刺激的。

　　应该说是典型的Tim Burton片，并不会有特别大的惊喜，但也不会失望。比方说这部电影里的大场景，与其说是伦敦，我倒更觉得像蝙蝠侠里的哥特式大都会……总的来说，风格大于内容，但是作为Burton迷来说，有风格就很好了，期待他每次都给我们带来惊喜是不现实的……
　　Johnny Depp的角色让人有点小失望。当然我并不是说他演的不好，而是……第一、他完全成为了Tim Burton的傀儡……第二、浓妆艳抹之下，脸部表情太细微了，不仔细根本看不出来。就感觉是一个男人带着一副面具。仔细看又觉得有点像Captain Jack Sparrow……在这种情况下，身体语言也不够激烈，以至于给人的感觉有点呆……
　　
　　相比较之下，Burton的老婆Helena Bonhem Carter比Johnny Depp出彩的多，虽然也是浓妆艳抹以至于看不清面部表情，但是她的身体语言和台词都相当丰富，一个毫无罪恶感对人类也毫无仇恨只是一心爱着 sweeney todd的小女人呼之欲出……相比较之下，sweeney todd对人类的仇恨感……有点用力过猛了……当然，这也符合Tim Burton一贯的风格……
　　Alan Rickman演的也蛮好的，多棒的一个老变态啊……
　　这么说起来还是英国人比较会演戏……
　　去电影院之前没有看任何介绍的影评，于是一开头Johnny Depp开口唱歌还是给我一点儿小小的惊喜，呵呵。

　　　　这是一个结合了音乐、谋杀、通俗闹剧、人肉馅饼和一个男人因为绝望而寻求报复的血腥传奇……由于错误的审判和别有用心的侵占，本杰明·贝克被流放至澳大利亚，关押了长达15年之久，当他重新回到伦敦的舰队街之后，已经物是人非，家毁人亡。贝克决定让造成这一切的人--邪恶的法官特平和他身边那个穷凶极恶的帮凶比德尔·本福德血债血偿。贝克化名为斯温尼·陶德，重新经营起自己的理发事业，旁边就是内尔·洛薇特夫人的馅饼店。正是从洛薇特夫人的口中，陶德最终知道了特平陷害自己的原因，竟然是想霸占他美丽的妻子露西和尚在襁褓之中的小女儿，在陶德被抓走之后，特平用利益引诱露西，为了保证自己的清白，贞烈的露西服毒自尽，而他们的女儿现在也不知道流落何处，这一切，更加深了陶德想要杀死特平的决心。
　　　　同行是冤家，陶德命运的转折点来自于心怀嫉妒的另一位理发师、华丽的意大利人皮莱利的造访，他威胁要揭穿陶德的真实身份，陶德惟一的选择就是用剃刀割开了他的喉咙……由于不知道应该如何处理尸体，洛薇特夫人再次献上一个妙机，同时也将这个危机看成是对她境况不佳的馅饼生意的一个解决办法- -用人肉做肉馅饼的原料。
　　　　这时，陶德发现那位卑鄙的法官特平已经将他好色的目光转移到了约翰娜身上，她是特平的养女，也是陶德失散的女儿，如今已经长成亭亭玉立的大姑娘了。特平将约翰娜囚禁在自己的房子里，却被一个年轻的海员安东尼发现--陶德曾在海上救过他一命。安东尼爱上了约翰娜，决定救她，并迎娶她。
　　　　另外，洛薇特夫人新发明的肉馅饼也迅速成为伦敦的大街小巷被谈论最多的新话题，生意越来越红火，她开始幻想着自己能够成为那种受到尊敬的上等人，然后和陶德结婚，带上她刚刚收养的儿子托比--皮莱利之前的理发助理，一起去海边过全新的生活。可是多情的女人往往会犯下致命的错误，她没有注意到陶德的复仇并不仅限于特平，当意识中邪恶的因子觉醒，陶德将会摧毁出现在身边的任何人、任何事。

　年末，电视上又是无数trailer放来放去。前天是文艺情色加悬疑的《色戒》，昨天是帅男美女云集的05版《傲慢与偏见》，圣诞呢？午饭时不小心又被 Sweeney Todd的片花惊艳了一下，Depp和Burton两个大名印在灰暗的背景上怎么就那么顺眼呐？Burton一贯的黑暗搞怪风格加上黄金排挡Depp，不知道这次又会变出什么新戏法。IMDB上这片的评价还挺高，尽管是Rated R（应该不是转折而是因果关系吧），人民的眼睛应该是picky地，人民的选择大概也比较靠谱地。A同学和我在4点半之前同时作出了纯粹理性决定…
　　
　　两小时后，实在没心情攒婉约评了：
　　
　　摄影很漫画（美工长镜头做得尚可，不过最近受长镜轰炸得麻木了，略过）；
　　故事很黑暗（macabre的黑，霍桑的暗，很不主旋律，花朵儿们闪开！）；
　　音乐很饱满（要溢出来的那种—这是音乐剧，音乐剧，音乐剧！！！）；
　　Depp很纸壳（没有剪刀手纯洁没有海盗复杂，那一缕白毛的发展倒是满好玩）；
　　Mrs. Lovett很悲惨（等Depp叔叔耐的女人总是很悲惨，有黑眼圈的穿得怎么暴露都没戏）；
　　Johanna很花瓶（身心挺健康一姑娘自小被一帮男人搬来搬去后处于暴走前夕）；
　　Anthony很路人（挺好看一小男生扭巴扭巴地串场，唯一正常但可以无视的角色）；
　　Lucy很倒霉（只因为长了几个痘忘了梳梳头就急转直下新欢不疼旧爱不耐）；
　　Toby很成功（被uncle踹mommy锁daddy追后终于转型成为新一代小barber）；
　　Beadle很幸运 （温柔一刀搞定，比n刀后被力宏gg扭断脖子的曹副官幸福多了）；
　　Turpin很无奈（以前夺人妻现在夺人女未果，只好公泻私愤，死后搞不好还得被当证据展览展览）；
　　...
　　
　　结论：如果就是想看画面，还是有一些ketchup乱撒的，配着维多利亚时代的伦敦还挺像回事。不过如果只想看割脖脖（*_*）的话，《浪客剑心》和《东邪西毒》里的都比这个有冲击性。如果想看剧情，这是音乐剧，音乐剧，音乐剧（如果这真的是Depp叔叔的真音的话，也许是这个片子唯一出彩的地方了）！Anthony对Johanna的倾情唱段里Johhhhhaaaaaannnnna拉长了以后听着木嘎噶的。Celina，Emmeline 拉长了音都比这个肘寒哪要水灵不少。
　　
　　但愿这不是Burton江郎才尽的前兆。

　《理发师陶德》让强尼.戴普首夺金球奖影帝，与这个殊荣相比，他似乎更有资格拿个诸如“格莱美最具突破歌手”这样的奖项。
　　
　　这个总在惊挛着表情、癫狂着动作的帅哥早就该凭其个性，在表演领域捞个“人戏合一奖”了，而最能代表其迷离演技的当属那部飘飘欲仙的《恐惧拉斯维加斯》，《理发师陶德》只是让其驾驭着老搭档蒂姆.伯顿的阴郁翅膀，飞进最黑色的歌特世界，那个世界深处却还如往常一般，雀跃着鲜活的暖色。灰暗的雾都与明媚的幻想、清晰的窗内与模焦的窗外、剃刀的寒光与嗜血的倒影，全恰当的被剪辑打造成一件件各具特色的乐器，容纳进这辉煌的黑色交响诗。而强尼.戴普的初次电影献声更让人惊艳，一波波奔向清亮高峰的复仇咏叹“Pretty Woman”，让观众几度怀疑这是百老汇歌手的作品。同样是老搭档的伯顿妻子海伦娜.卡特，以她单薄的声响哼唱起“Poor thing”，立即把浅薄的挑逗角色塑型而出。
　　
　　当然，改编自作曲家史蒂芬·桑德海姆同名音乐剧的这部电影，绝对不会人见人爱，即便作曲家已经盛誉此片是“有史以来第一部被成功改编成电影的音乐剧。”的确，蒂姆.伯顿精心选择了音乐剧的2/3篇幅，电影中接二连三的唱段居然全没打乱叙事，而是自然地织入情节肌体。但又有多少人能同步处理恐怖与悲情两种情绪呢？恐怕更多的观众只会揪紧自己的衣领，唯恐镜头前的陶德理发刀割到自己面前，晕血者们更早该落荒而逃。而对歌特粉丝们，这部宛如为 Nick Cave杀人情歌打造的大型MV，绝对是他们心底的美景。陶德与拉维特太太跳起华尔兹，唱着“你割喉来我切肉”这样的“男耕女织”图景时，他们会惊呼这是如《天生杀人狂》般的“革命浪漫主义”；陶德杀红了眼，随每次单簧管变奏轻刀一佻时，他们会兴奋这是“秋风扫落叶”；陶德的血最终洒在被其误杀的妻子脸颊上时，他们会遗憾这如《惊情四百年》般，“革命性不够彻底”。复仇的火焰最终吞噬自己，涤荡城市罪恶最终也滥杀无辜，这出辉煌的黑色交响诗只能是歌特迷的天堂，晕血者的地狱。

　　Tim Burton加Johnny Depp加Helena Bonham Carter加Stephen Sondheim，就有了理发师陶德。
　　随手上IMDB看看其他人的评价，却发现这部电影原来是Burton作品中被评价最高的一部。职业习惯，将数据记录如下：
　　Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007) 8.2
　　Corpse Bride (2005) 7.5
　　Charlie and the Chocolate Factory (2005) 7.3
　　Big Fish (2003) 8.0
　　Ed Wood (1994) 8.0
　　Edward Scissorhands (1990) 7.9
　　又看了一眼豆瓣的评论，也不乏溢美之词。
　　不过就我个人而言，对于这部电影却可以用不来电概括。
　　其一原因可能是对于音乐剧的类型喜好不同。相比较Stephen Sondheim，我更喜欢Andrew Lloyd Webber，或者坦率的说更熟悉Webber。听到自己熟悉的音乐和第一次听到对于自己崭新的音乐，感觉的确不一样。
　　其实作为改编自音乐剧的一部电影，理发师陶德是可谓得天独厚的。优秀的音乐剧外加色彩大师Burton的搭配看起来很美，但问题是 Johnny Depp的唱功的确不敢恭维。电影里面少有合唱的段落，大部分的场景都是演员的清唱，而在这种情况下几个主要演员唱功的欠缺十分明显。
　　还有不得不说一下Johnny Depp加Helena Bonham Carter。我总认为孤独给Burton带来了一种独特的气质，而他尤其可贵的是始终坚持这种风格。虽然只看过Burton的一部动画电影，但我觉得 Burton的每一部作品都带着浓厚的迷幻风格，尽管是真人实景的拍摄，却有一种超出现实的味道。而凄冷世界中一点温暖的感觉，却在不和谐中被观众感觉。 Burton选择Johnny Depp和Helena Bonham Carter，也许就是因为他们的长相有一种超现实的倾向，却恰似Burton眼中的那个世界人物，苍白棱角分明的脸庞外加醒目的黑眼圈，绝对的夺人眼球。其实看看Johnny Depp在加勒比海岛和Helena Bonham Carter在搏击俱乐部的表演就能看出，他们的黑眼圈即使不是天生的，也是他们个人的标志了。
　　我最喜欢的Burton的电影是Big Fish，我最喜欢的Johnny Depp的电影是加勒比海盗，Burton和Depp的组合，于我而言更多的是诡异。
　　前两天看到有人在论坛上发问，说大家都说Big Fish很不错，可她看了就没怎么觉得感动，然后问要怎么看才能看出感觉。电影的魅力不就在于此吗？对于不同的观众，有着不同的背景和喜好，自然会喜欢不同的影片和风格。于我而言，做电影观众的乐趣就在于在黑暗的房间里，让银幕上跳动的画面映在眼睛里，看一个熟悉或陌生世界里熟悉或陌生的故事。
　　这是部Burton的电影，这是部评分很高的电影。可惜，我不喜欢。

　因为之前看过了电影版本的《理发师陶德》，主角只是个其貌不扬肥胖的中年人，但觉得他所表现的陶德虽然是个连环杀人犯，但你可以清楚的感觉的他的人性魅力，而生活中往往就是这些普通的，看起来默默无闻的人萌生出不知道从而来的残忍，人性的极端，正义感的反面可以是道德的沦丧，不能宣泄的爱情造就了两个人的地狱。
　　而这部改编的舞台剧版本《理发师陶德》，剧情普通枯燥，DEEP变成一个从表面就看起来残忍，缺少情感的杀人工具。
　　剧情肤浅无聊，造作的血腥感不能让人觉得残忍，远远比不上前者。
　　失望大于对DEEP的喜爱

　　＂顾客上门一律不拒，无论出身高低，伟人凡人，一视同仁＂．这应该算是拉薇特夫人与割喉理发师合开的人肉派店素材的标准，＂牧师肉体清白，所以新鲜＂＂诗人的问题在于不知道他死透没？＂＂皇家海军精瘦但世界风味不定＂＂售货贩子看起很水灵＂＂粗糙的多半是乡村牧师＂．他们从某点达成共识是＂省了很多坟墓，做了很多这样的好事．＂这完全就是英国版的孙二娘开的黑店，只不过多了个同谋．
　　
　　这既是蒂姆.波顿式的电影，也算的上强尼．戴普式的电影．应该说波顿的例如诡异，歌特等电影元素通过强尼得到最全面的释放，强尼身上特有脆弱，苍白与神经质在波顿的电影里一览无遗．此前山姆.门德斯２００３年就买下电影版权，却苦于音乐剧的特殊性不能拍出来。波顿１０年前就对这出音乐剧感兴趣，而有了强尼.戴普与自己妻子海伦娜.波汉姆.卡特的连诀就揽下这个难题．当然你要说这电影换做别的导演与演员可能会出现截然不同的风格，但你看了波顿的这部电影，你会说，这就最完美的风格，你看了强尼的表演，你就会觉得他就是理发师陶德．
　　
　　电影一贯的呈现了波顿强烈的个人风格，阴郁，黑暗，萧索的旧世纪伦敦在愁风苦雨里展开，＂没有那里比的上伦敦，这世界上有个大洞，一个深不见底的黑坑，人间害虫皆栖身于此，道德败坏，猪狗不如，它的名字就叫伦敦．洞顶上做着特权人物，嘲弄洞底的蛇虫鼠蚁，将美好事物尽毁于污秽贪婪，人间邪恶胜过秘鲁宝藏，的确没有那里比的上伦敦．＂被流浪的陶德在即将靠岸的船上对着阴云秘布下的伦敦愤怒唱到．此前他有一美貌的妻子和可爱的女儿，却因为妻子被法官瞧上，无端流放，１５年后，带着一抹白发与满腔的复仇之火回到这地狱一般的城市．